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domingo, 18 de diciembre de 2011

Las Madreselvas - Eloísa Angulo (acordes y tablatura)






-----0-3--1----1---------1-----------5--5----5-------5-------
-1/3---3--1----1---------1------5-3--6--5----5-------5-------
-------0--2--2---------2-------------7--5--5-------5---------
-------0--3--------3---------3-------7--7--------7-------7---
-------2--3------3---------3------------7------7-------7-----
-------3--1--------------------------------------------------

------5----5-------5---5-----
-0-1--6----6-------6---6-----
------7----7-------7---7-----
------7--7-------7-----7-----
------5--------5-------5-----
-------------5-------5------- Ad libitum

Am
En estas soledades que me recuerdan
...........Dm
Que me recuerdan
Los tristes juramentos que oí de ella
...........Am
Que oí de ella
Cubrirán mi sepulcro las madreselvas
..........Dm /
Las madreselvas
.................E... Dm/c/B
Que tejieron guirnaldas,
Am
para sus trenzas


-------3----3--------------3-5-7-8--3--
-3-5-6-3----3---3--1-3-5-6----------5--
-------0--0-----0-------------------5--
-------0----------------------------5--
-------2----------------------------3--
-------3------3------------------------
C ....................................G
Cuando la muerte ponga fin a mis dolores,

Entre mi cuerpo en una tumba
C................C/B/Dm
De heladas flores
E
Han de venir a llorar,
..................Am
Sobre mi tumba a gemir
......................D/C#/C/B
Las palomas que me oyeron
........E........ Am
En tu ausencia llorar.


Am
Entre los anchos mares que he navegado
..........Dm
Que he navegado
En horas de placeres que he disfrutado
............Am
Que he disfrutado.

Con lágrimas que han hecho brotar del pecho
..........Dm /
Brotar el pecho.
.................E....... Dm/c/B
En mis horas de angustia
Am
Mis sufrimientos.


El cifrado está basado en esta versión que encontré en YouTube.





---


*He sacado este tema y arreglos a pedido de mi amigo Negro Agüero para interpretarlo y despedir este 2011 con una breve jarana criolla.

martes, 22 de noviembre de 2011

Sobre el primer Ataque Metal 1988


«En esa fecha, el 25 de febrero de 1988, había fallecido el líder aprista y presidente del Senado, Ramiro Prialé. Ese fue el pretexto para que los búfalos tomaran el local de la Garcilaso y de paso, suspendieran el concierto. Que nada tenía que ver en el asunto.

Trancaron la puerta y no dejaron entrar a los metaleros que estaba afuera del local, ni salir a los que ya estaba adentro en el auditorio. Gritaron que los metaleros eran representantes del imperialismo, lo que desencadenó una broncaza que paralizó el tráfico en las avenidas Petit Thouars y Arequipa. Hubo disparos, corrían los policías. Los búfalos y la gente tiraban piedras. Pino y Mustafá quedaron secuestrados y tuvieron que esconderse en un salón para evitar que los lincharan por imperialistas. Finalmente la PIP los rescató de los búfalos, pero a otros sí les fue mal.

El dinero de las entradas si las devolvieron en La Colmena —antiguo punto de reunión de los metaleros de Lima—, como lo había anunciado el Lobo Víctor. Todos los que recibieron la entrada pudieron entrar con ella al siguiente concierto.

En lo referente al afiche, el dibujo del centro representa la discusión y expulsión del Mono Rafo de la horda por buscar la amistad de los metaleros con los punks (un tabú en esos tiempos anteriores al concierto).

Al costado del logo de Curriculm Mortis una nota aclaratoria dice ultra speed metal. Se hizo para que no los relacionaran con el hardcore o el crossover que todavía no eran aceptados abiertamente».

---
Comentario a foto del afiche, tomado del Facebook de Giovani Viale, Ex Insaner, hoy en GX.

miércoles, 22 de junio de 2011

No me cumbé - tablatura, acordes y letra




Tema de Nicomedes Santa Cruz, famoso en voz de Alicia Maguiña






No me casaré con negro ni aunque el diablo me llevara
------2----------------------------2--2--
----3---5-3-2--3-2------------2----3--3--
--2-----------------2-2--4------2--2--2--
---------------------------5-------4--4--
-----------------------------------5--5--
-----------------------------------------

porque tiene los ojos blancos y la bemba colorá.
//Como aquél que está sentado como aquél que está parado.//
-------------------2-2--
-------------2-----3-3--
----2-2--4-----2---2-2-- (repetir)
-----------5-------4-4--
-------------------5-5--
------------------------

Tampoco me casaría con mulato zambo claro
------2----------------------------2--2--
----3---5-3-2--3-2------------2----3--3--
--2-----------------2-2--4------2--2--2--
---------------------------5-------4--4--
-----------------------------------5--5--
-----------------------------------------

porque llevan a los negritos con los de cara lavada.
//Como aquél que está sentado como aquél que está parado//
-------------------2-2--
-------------2-----3-3--
----2-2--4-----2---2-2-- (repetir)
-----------5-------4-4--
-------------------5-5--
------------------------


//Quiérome casar, yo no sé con quién//
-----------------------2--
--3-3-2---------2------3--
--------4-----3---3----4--
----------4---------4--4--
--------------------------
--------------------------

//Cásate con un botellero que eso a ti sí te cumbé//
............tr
------------------------------------2-
-----------------------------2------3-
--4-4-4-4-4-2--------------3---3----4-
--------------5-4-4--4-4-4-------4--4-
--------------------------------------
--------------------------------------

//Y ese botellero a mí no me cumbé//
----2----------------------2----
--3---5-3-----------2------3----
----------4-------3---3----4----
------------4---4-------4--4----
--------------------------------
--------------------------------

//Botellero vende botellas puede venderme a mí también//
............tr
------------------------------------2-
-----------------------------2------3-
--4-4-4-4-4-2--------------3---3----4-
--------------5-4-4--4-4-4-------4--4-
--------------------------------------
--------------------------------------

//Y a mí no me cumbé//
----2----------------------2----
--3---5-3-----------2------3----
----------4-------3---3----4----
------------4---4-------4--4----
--------------------------------
--------------------------------


Resto de la letra
//Cásate con un panadero que eso a ti si te cumbé//

Y ese panadero a mí no me cumbé
Y ese panadero a mí no me cumbé,

Panadero amasa la harina puede amasarme a mí también.
Panadero amasa la harina puede amasarme a mí también.

Y a mí no me cumbé
Y a mí no me cumbé.

Cásate con un carpintero que eso a ti si te cumbé
Cásate con un carpintero que eso a ti si te cumbé.

Y ese carpintero a mí no me cumbé
Y ese carpintero a mí no me cumbé

Carpintero corta madera puede cortarme a mí también.
Carpintero corta madera puede cortarme a mí también.

Y a mi no me cumbé y a mí no me cumbé
Y a mi no me cumbé a mí no me cumbe
No me cumbé, no me cumbé.

viernes, 11 de febrero de 2011

Huaquero (marinera norteña) - Acordes, tablatura y tutorial en video

(Ritmo de marinera)

Intro
---7--7-7-7-7-7-7--10--7-10--7--10--7---7--7--7--7--5----
---8---------------------------------------8--8-----5----
---9---------------------------------------9-------------
---------------------------------------------------------
---------------------------------------------------------
---------------------------------------------------------

2v
-----0-----0----0-----------------
-------------------------0-----0--
----------------------------------
----------------------------------
-------------------0--2-----2-----
--0-----2-----3-------------------

Tema
Em                  G          B             Em
Yo soy el huaquero viejo, que vengo de sacar huacos (bis)
C                  G      B             Em
De la huaca más arriba, de la huaca más abajo (bis)

Em              G        B          Em
Yo tenía una cholita que se llamaba Jacoba (bis)
C               G      B         Em
Y todititas las noches sonaba la barbacoba (bis)

C              G       B                  Em
Huaquero huaquero, huaquero vamos a huaquear (bis)
  G                                 B    Em
Coba, coba al amanecer, coba, coba coba al anochecer. (bis)

(Repetir Intro y Tema)


Estuve buscando los acordes de la marinera Huaquero y como no los encontré cuelgo mi propia versión para aquel que quiera tocar esta marinera. Espero les guste.

Revisar también mi blog Acordes en Rojo y Blanco, acordes, ritmos y más transcripciones.

He puesto también un pequeño tutorial del Intro en video (hay un errorcito por ahí, pero se entiende la idea).

martes, 8 de febrero de 2011

La propuesta pirata de Luis Pacora - blog musical en Perú21


Recibí con mucho gusto la noticia de la creación del blog Radio Pirata del dj, periodista y estimo que lunático buen amigo Luis Pacora. Le pregunté si su blog tenía como una de sus finalidades la promoción de la movida musical local y él me dijo que allí quería volcar algo de su experiencia de ser un muchacho pogueando en el Kriptos, Noctulus y el Kaos (entre otros), para fijarse en sus raíces y promover los sellos independientes.

Es curioso que desde una tribuna tan estandarizada como el diario Perú21, Lucho pretenda nadar contra la corriente y se la juegue apostando por el universo de lo pirata, de lo trasgresor, de la clandestinidad, pero así es él. Y así era hace diez años, cuando cruzamos pasos en los jardines de San Marcos, hasta donde llevábamos nuestras prehistóricas guitarras y ancestrales disconformidades para pasar el tedio haciendo lo mejor que podíamos hacer fuera del adocenamiento que era nuestra facultad —suerte de gran extractor de cerebros— de Educación a la que no estábamos seguros cómo habíamos llegado en aquel tiempo.

Desde aquí un sincero y afectuoso saludo a la emisora clandestina..

jueves, 27 de enero de 2011

Leyenda Asturias del piano a la guitarra - Segovia, Williams y Barrueco

No menos interesante que su música resulta la vida del genio español Isaac Albéniz, cuyo padre, obsesionado por hacer de él un Mozart, lo cual acabó por hacer de él un analfabeto. Al final de cuentas él pasó su vida entre escalas musicales, teoría y práctica y si bien ese universo era su elemento, poco tiempo tuvo para siquiera aprender a leer.

Lo más conocido de él es su Suite Española Nº1 que contiene las siguientes partes: Granada (serenata) - Cataluña (corro) -Sevilla (sevillanas) - Cádiz (canción) -Asturias (leyenda )- Aragón (fantasía) - Castilla (seguidillas)- Cuba (capricho). (Cádiz, Asturias, Aragón y Castilla no llegaron a escribirse: el editor de 1911 añadió cuatro piezas diferentes, cambiando el título, para completar la suite, respectivamente, son: Serenata española op. 181, Prélude de cantos d'Espagne op. 232, Danza española núm. 1 op. 164, y Seguidillas de Chants d'Espagne)

Resulta interesante asimismo que esta suite sea más conocida por su interpretación en guitarra, aunque fue escrita para piano.

Coloco aquí tres versiones muy distintas de Leyenda Asturias, la primera del gran guitarrista español Andrés Segovia, la segunda del australiano John Williams y la tercera, mucho muy buena (aunque con algunas fallas de origen) del cubano Manuel Barrueco.

Andrés Segovia


John Williams


Manuel Barrueco

miércoles, 29 de septiembre de 2010

Algo para el camino - música en El Viejocaminante



Entre las novedades que encontré tenemos este reproductor musical que nos permite escuchar algo de nuestra música favorita mientras trabajamos. Le he puesto algo para el camino, porque pocas cosas tan buenas para acompañarnos durantes un largo trecho que algo de música.

Esta suerte de mp4 virtual me hace recordar que un día hace ya muchos años (1977) los japoneses de la SONY tuvieron la genial idea de inventar el walkman y desde ese día uno tiene la posibilidad de crear su microesfera mundial ajena a los gustos de los demás. Así que, vlaga esta «sección» como un tributoi a esa herramienta de la individualización llamada walkman.

Yo aquí en mi camino he colocado algo que me gustaría me acompañe, Jason Becker, Testament, Satriani, Megadeth son algunos de los nombres que integran la lista ubicada a la derecha.

¡Música, maestro!

viernes, 28 de mayo de 2010

Cerca de ti (Jesús Adrián Romero) - acordes originales





Cerca de ti

Jesús Adrián Romero


Si a usted le gusta alabar a Dios y busca algunas canciones adecuadas para ello, aquí este servidor le hace llegar un conocido tema de Jesús Adrián Romero. Esta transcripción está hecha con la intención de compartir mi versión de los acordes de esta canción con quien quiera rasguearlos. Desde aquí saludos a todos los interesados y que Dios los bendiga.





F        G2                        Em7add4
  Si decidiera negar mi fe, y no confiar nunca mas en Él,
         CMaj7    Am7        Dsus4  D
No tengo adonde ir, no tengo adonde ir.
          G2                  Em7add4
Si despreciare en mi corazón, la santa gracia que me salvó,

         CMaj7    Am7        Dsus4  D
No tengo adonde ir, no tengo adonde ir.


Em                       C2                       D
Convencido estoy que sin tu amor se acabarían mis fuerzas,
     Am7              Em                  D
Y sin tí mi corazón sediento se muere, se seca.


G        D  Am7          Em     C
Cerca de ti... yo quiero estar,
       G                       D
de tu presencia no me quiero alejar.

G        D       Am7            Em     C
Cerca de ti Jesús... yo quiero estar,
       G                       D     Esus4 E
de tu presencia no me quiero alejar.

(Sección 2)
     A2              A           F#m
Si decidiera negar mi fe, y no confiar nunca mas en Él,
         DMaj7   Bm           Esus4 E
No tengo adonde ir, no tengo adonde ir.

     A2              A           F#m 
Si despreciare en mi corazón, la santa gracia que me salvó,

         DMaj7   Bm           Esus4 E 
No tengo adonde ir, no tengo adonde ir.



F#m                       D                         E

Convencido estoy que sin tu amor se acabarían mis fuerzas,
   Bm                  F#m                  E
Y sin tí mi corazón sediento se muere, se seca.


A         E Bm7          F#m    D
Cerca de ti... yo quiero estar,
        A                       E
de tu presencia no me quiero alejar.

A         E      Bm7          F#m    D
Cerca de ti Jesús... yo quiero estar,
        A                       E
de tu presencia no me quiero alejar. 
F#m                       D                         E
Convencido estoy que sin tu amor se acabarían mis fuerzas,
   Bm                  F#m                  E
Y sin tí mi corazón sediento se muere, se seca.


A         E Bm7          F#m    D
Cerca de ti... yo quiero estar,
        A                       E
de tu presencia no me quiero alejar.

A         E      Bm7          F#m    D
Cerca de ti Jesús... yo quiero estar,
        A                       E
de tu presencia no me quiero alejar. 


Nota.
El acorde DMaj7 en la sección 2 se hace tocando una media barra en el traste dos, así:


e---2---
B---2---
G---2---
D---0---
A-------
E-------

martes, 27 de abril de 2010

De combis, salsas y audífonos rotos I

Ir a trabajar en combi puede ser una de las experiencias más espantosas si es que a uno —como a mí— se le han malogrado los audífonos y decide ir escuchando la misma música que los demás. Desde unos subnormales reggaetones a toda clase de música de las masas, digo, de las más asquerosas facturas que uno pueda imaginar.

Fue así como vino a dar a mis oídos una salsita que el presentador anunció como «una joyita sensual y romántica» a cuya letra medio susurrada resultaba casi imposible escapar y curioso analizar. Antes de empezar a hablar de ella, déjenme decirles una historia que me recordó todo este asunto.

Un tipo muy mujeriego conminaba al médico a que le explicara cuál era la causa del ardor en sus genitales.
—No me mienta —dijo el tipo—, doctor, dígame qué tengo.
—Le seré sincero —el médico se acarició el mentón en actitud pensativa—. Tenemos dos noticias, una buena y una mala.
—Dígame la buena primero doctor —suplicó el tipo y luego se retractó indeciso—, no mejor la mala, no la buena, la mala, no la buena. No sé, diga cualquiera, doctor.
—Sus genitales han empezado un proceso de descomposición —el médico le puso una mano sobre el hombro al paciente—, en una semana se hincharán y pasados tres días caerán como frutas maduras al suelo.
—Nooooooooo —el hombre se llevó las manos a la nuca y lloró amargamente para luego hablar entre sollozos— ahora dígame la buena noticia, doctor.
—Mi amigo —el doctor habló en voz baja— esa es la buena.

Ahora sí, con ustedes la salsita…

El jardín prohibido

Esta tarde vengo triste
y tengo que decirte
que tu mejor amiga
ha estado entre mis brazos
Sus ojos me llamaban
pidiendo mis caricias
Su cuerpo me rogaba
que le diera vida
Comí del fruto prohibido
dejando el vestido, colgado de nuestra inconsciencia
Mi cuerpo fue gozo durante un minuto
mi mente lloraba tu ausencia
No lo volveré a hacer más
no lo volveré a hacer más

Bien, bien resulta que es la historia de un tipo que ha engañado a su mujer con la mejor amiga, poco romántico el asunto, como que por ahí se confundió el locutor radial. Fuera de eso el fulano, no contento con engañar a la pobre mujer, se divierte humillándola y es así que le cuenta cómo flirteó con la amiga y cómo la acarició, un gusano el tipo. Y por si eso fuera poco agrega que durante un minuto su cuerpo fue gozo, o sea, patético el muchacho.

Pues mi alma volaba a tu lado
Y mis ojos decían cansados, si que eras tú
que eras tú
que siempre serás tú
Lo siento mucho
la vida es así
no la he inventado yo

Aquí ya el fulano le quiere adornar el asunto asegurándole que su alma volaba a su lado, no pues, hombre esa no te la cree nadie. Y para colmo de males le viene con una frasecita ruin «la vida es así, no la he inventado yo», como quien dice «acéptalo y no te quejes, así es la vida, soy hombre, pues». Encima de patético, mentiroso.

Siempre que me miraba a los ojos
y cogido por mano,
yo me he dejado llevar por mi cuerpo
y me he comportado como un ser humano
Lo siento mucho
la vida es así,
no la he inventado yo

O sea que engañar a su mujer con la mejor amiga es humano, bien, bien y sigue con el estribillo poco inteligente de que la vida es así, quizá cree que la mujer es tonta y se va a creer semejante idiotez.

Sus besos no me permitieron repetir tu nombre y el suyo si
Por eso cuando la abrazaba me acordé de ti

Ah, no aquí ya le está haciendo burla a la mujer. Bueno, algo de ficción mala, porque dudo mucho que una mujer que se respete un poco se quedase escuchando tanta tontera junta, encima le cuenta que estuvo besuqueándose con la amiga, qué barbaridad, encima de patético y mentiroso, sinvergüeza el individuo este.

Comí del fruto prohibido
dejando el vestido, colgado de nuestra inconsciencia
Mi cuerpo fue gozo durante un minuto
mi mente lloraba tu ausencia
No lo volveré a hacer más
no lo volveré a hacer más

Sí, claro, como si luego de todos los detalles de la infidelidad la mujer le va a creer que no lo va a hacer. ¿Este idiota no se da cuenta que ya confesó que según él eso es lo más normal del mundo? No, pues papá, ya le dijiste que la vida es así y que no la inventaste tú. Patético, mentiroso, sinvergüenza y encima… bruto.

Pues mi alma volaba a tu lado
y mis ojos decían cansados, si que eras tú
que eras tú
Que siempre serás tú
Lo siento mucho
la vida es así
no la he inventado yo

Y dale con lo mismo o sea que a lo anterior le podemos agregar que el tipo es terco.

Siempre que me miraba a los ojos
y cogido por mano,
yo me he dejado llevar por mi cuerpo
y me he comportado como un ser humano
Lo siento mucho
la vida es así,
no la he inventado yo

Bla, bla, bla. ¿Cuánto tiempo se habrán demorado en escribir esta letra? Probablemente un minuto, si fue más, es una vergüenza ajena.

La vida es así, no la he inventado yo
Sus besos no me permitieron repetir tu nombre y el suyo si
La vida es así, no la he inventado yo
ella mi miraba a los ojos y yo pensando en ti
La vida es así, no la he inventado yo
comí del fruto prohibido, por un minuto de amor oye tu amor
La vida es así, no la he inventado yo
y tu lo sabías mi amor pero la vida es así

Y el tipo sigue con aquello de que un minuto de amor, parece que le da orgullo su minuto de amor, y claro, sigue contando de los besos y encima le dice «y tú lo sabías mi amor, pero la vida es así». ¿Qué quiso decir? Una burrada, no tiene sentido esa frase ni siquiera tiene coherencia esa sección de la letra. ¿Qué sabía, hijo?

La vida es así, no la he inventado yo
ya lo ves no es que yo quiera esas son cosas que le pasan a cualquiera
La vida es así, no la he inventado yo
suave que me estás matando que estás acabando con mi corazón ay mi vida
La vida es así, no la he inventado yo
no, no, no, no te lleves de nadie, llévate de mi corazón que yo te voy a hacer feliz
La vida es así, no la he inventado yo
y cuenta conmigo mi amor espérame que voy

El final si es jocoso, porque encima que la ha engañado a la mujer, le ha mentido diciéndole que no lo va a hacer más (visto que si lo hará por «la vida es así», pues), le ha contado de su minuto de amor y otra sarta de tonteras, le dice algo colosal:

suave que me estás matando que estás acabando con mi corazón ay mi vida
La vida es así, no la he inventado yo
no, no, no, no te lleves de nadie, llévate de mi corazón que yo te voy a hacer feliz
La vida es así, no la he inventado yo
y cuenta conmigo mi amor espérame que voy


No, pues, encima quiere que le den amor y promete hacer feliz a la mujer, ya al final del temita uno no sabe si es la letra de un tipo que cree que las mujeres son taradas o si el tarado es él.

miércoles, 14 de abril de 2010

Greensleves - Dos versiones de esa canción tradicional inglesa.


Canción tradicional inglesa (se cree que la compuso el flaquito de Enrique VIII para su entonces lejana amada Ana Bolena), Greensleves es una de aquellas canciones que todos hemos escuchado alguna vez y que, aunque no las conozcamos de nombre, al oír las primeras notas podemos reconocerlas de inmediato.

Nuevamente publicamos algo sobre estos «muchachos» ingleses llamados The King's Singers de los que ya antes he hablado en otro blog y a los que me resulta bueno escuchar de cuando en vez.



Greensleves
Alas, my love, you do me wrong
To cast me off discourteously
and I have loved you so long
Delighting in your company

Greensleeves was all my joy
Greensleeves was my delight
Greensleeves was my heart of gold
And who but my lady Greensleeves

I have been ready at your hand
To grant whatever you would crave
I have both wagered life and land
Your love and good-will for to have

Greensleeves was all my joy
Greensleeves was my delight
Greensleeves was my heart of gold
And who but my lady Greensleeves

Well, I will pray to God on high
that thou my constancy mayst see
And that yet once before I die
Thou wilt vouchsafe to love me

Greensleeves was all my joy
Greensleeves was my delight
Greensleeves was my heart of gold
And who but my lady Greensleeves
(lyrics give to me by prup3) Thanks

by King Singers

Como cosa anecdótica podemos contar que entre quienes se han atrevido a hacer versiones de este tema está Ritchie Blackmore con su actual grupo Blackmore's Night (ya él solía interpretar aquella melodía cuando tocaba «Sixteen Century Greensleves», con Rainbow) Aquí incluyo dicha versión, que tiene mucho de Deep Purple y es muy agradable al oído.



Hoy es un día algo calórico y yo voy a aprovechar para tomar algo de café helado.

Saludos.

Ah, por supuesto, agradecimientos al usuario de YouTube pitbykecrazy (ese nombrecillo usa, que agregó la letra al video de The King's Singers

jueves, 11 de marzo de 2010

Breves sobre José Ortega y Gasset y Johann S. Bach

Decía Ortega y Gasset en sus Meditaciones del Quijote que de joven él leía «transido de fe», los libros de Menéndez Pelayo. Resulta que Menéndez Pelayo, español castizo, establecía una suerte de diferenciación entres las abstrusas «nieblas germánicas», frente a las cuales situaba el autor la «claridad latina». A esto agrega Ortega y Gasset que:

«Existe, efectivamente, una diferencia esencial entre la cultura germánica y la latina; aquella es cultura de las realidades profundas, y esta la cultura de las superficies. En rigor, pues, dos dimensiones distintas de la cultura europea integral».
Para no entrar en detalles, digamos que en José Ortega y Gasset, clara representación de estas formas de pensar germánico son las de Kant, Hegel o Leibniz de un lado y del pensar latino: Cervantes.

Ahora, ¿por qué empezar hablando de ellos y el gran maestro de la música barroca Johann Sebastian Bach? Aquí la explicación. 

Leí alguna vez que la Fantasía Cromática BWV 903 había sido analizada por moderna tecnología y creían que solo una máquina demasiado perfecta podría haber creado semejante estructura. Algo de eso hay con la famosa Toccata y fuga en D menor BWV 565 de Johann Sebastián Bach que a continuación les muestro de ejemplo.




Siempre pensé que si hay algo capaz de representar un tanto la complejidad de la que hablaba el filósofo español, eso debía ser la música de Johann Sebastián Bach en la que —si sumamos la complejidad de varios planos del barroco que lo condenó a ser cuando menos un incomprendido en su propio tiempo—, podremos evidenciar lo mejor de las llamadas «nieblas germánicas». Podemos apreciar allí las «voces persiguiéndose en diferentes tonos de la escala, desde la quinta, la tercera, cuarta y sus diversas alteraciones, que se mezclan en el aire para crear un todo que pareciese haber sido pensado como un conjunto sólido y no como partes que se van sucediendo en una línea de tiempo y que por sí solas son cada una una línea melódica «autónoma».

A continuación los dejo con el Preludio 22 en B sostenido del libro: El Clave Bien Temperado.




Y para no ser irrespetuoso, y visto que la mencioné, coloco un video con las Fantasía Cromática y Fuga.



Esta complejidad del pensar, en filosofía representada por cualquier escrito de los filósofos mencionados (a los que hoy podríamos agregar a Heidegger) se contrapone a lo sensible y directo, musical de las letras españolas, que según Ortega y Gasset hacen que uno en El Quijote (una novela barroca con múltiples planos) pueda casi oler los campos, cosa que es casi imposible, afirma, para un autor germánico. 

La diferencia, para terminar, no es de superioridad, sino de diferentes formas de pensar, ver e interpretar el mundo.


Saludos

lunes, 8 de marzo de 2010

¡Lapídenme, no me gusta Leonard Cohen!

De un tiempo a esta parte el nombre de Leonard Cohen se ha transformado en algo semejante a un tatuaje en la frente para identificar a quien tiene cultura, de manera tal que si usted no lo conoce o —como en mi caso—, lo ha escuchado, pero le parece un somnífero insufrible, entonces puede buscar a su pareja y postular al zoológico más cercano donde algún taxidermista lo catalogará de manera adecuada.

Hace unos días mientras trabajaba tuve la desgracia de soportar un especial de Cohen —por lo visto en sus letras, buena inspiración tiene para eso, pero no para cantar, ni para romper la monotonía martilleante de su voz— en el programa de Mabela Martínez (algo así como la abanderada de lo que es culturoso en el Perú). El resultado fue que terminé cabeceando en mis horas de trabajo.

Fuera de su extenso cuello de tortuga poco hay de ameno en Leonard Cohen y bien podría pasar por un viejito simpaticón que le canta a sus nietos con el fin de que se duerman —o desmayen— en las frías noches, pero el asunto que me causa extrañeza es esa ola que arrastra a propios y extraños, para metérseles por las orejas e inundarles el cerebro —en una verdadera lavada de cerebro con agua salina, que como sabemos produce las peores locuras— con el fin de hacerlos repetir al unísono.

“Leonard Cohen es un maestro, ergo soy socialmente apto”.

Lo curioso del caso es que Cohen —al que le guste su música por libre decisión y no inducido por lo que piensan otros, bien por él, puede que sea adicto a los tranquilizantes, es libre de eso— ha venido a ser como una ola que viene detrás de la Trova para identificar a quien "tiene neuronas" ¿Quién que quiera ser aceptado se atreve a decir que es libre de que Silvio Rodríguez lo aburra hasta el tuétano? ¿quién se resistirá a ser arrastrado por esa corriente de nombres como Cohen, Páez, Rodríguez, Sosa? ¿Quién puede decir si es que le gusta el rock, el metal o la tecnocumbia?

viernes, 12 de febrero de 2010

Airbourne - Recreando las posibilidades del rock pesado

Decido volver a comentar algo sobre música después de algún tiempo para hablarles de esta banda australiana que aprovecha terrenos conocidos del rock pesado —ya explorados por bandas como Judas Priest (es claro el parecido con "You've got another thing coming"), o con AC/DC— para traernos algo de música en medio de estos tiempos.

Y bueno, podrá criticarse que no aportan algo nuevo a la escena musical. Ese es otro tema, yo desde aquí sin más los dejo con unos videos de Aibourne.





jueves, 19 de noviembre de 2009

Perlitas musicales


Errar no es malo, equivocarse no es malo, lo malo es seguir errando, lo malo es persistir en el error, solía decir mi abuelo —hombre de muchos dichos, algunos irreproducibles— y es cierto. Estuve revisando unas pocas piezas musicales entrañables de aquellas que los peruanos que están fuera del país escuchan hasta lagrimear, en una enfermedad nostálgica que solo un buen plato de cebiche podría calmar, y me encontré con algunas cosas dignas de ser mencionadas para la anécdota.

La gran Chabuca Granda comentó alguna vez que se equivocó al decir en su excelente canción El gallo camarón, que el gallo dice:

Ten fe en mi casta que soy de buena camada
Deja ya de acariciarme y quítame gallero trabas.

Porque bueno, de un corral salen nidadas más que camadas. Es de grandes saber reconocer que uno se equivoca.

En otro conocido vals peruano de Manuel “Chato” Raygada se dice lo siguiente:

Así es mi raza noble y humilde por tradición,
se ve rebelde cuando coactan su libertad,
entonces uniendo alma, mente y corazón,
rompe cadenas cuando la muerte vea llegar.


¿A quién no lo obligaron a cantar aquella melodía en la época escolar? Pero bueno, nadie nos dijo que la palabra coactar no existe y que lo que sí existe en coartar.

Lindando con el pleonasmo tenemos una redundancia medianamente aceptable en el tema “El tísico” de Los Embajadores Criollos (que me disculpe el autor cuyo nombre desconozco), pero que dijo esto:

Ya la ciencia me ha desahuciado contagioso y malo dicen que es mi mal.
Hasta donde sabemos no existe un mal que sea bueno...

Y a nivel internacional tampoco hay quien se salve. Sino, recordemos el estribillo que dice.

Para bailar la bamba se necesita una poca de gracia.

Variante regional o no, lo cierto es que un adverbio no tiene por qué tener accidente de género así que debió decirse un poco de gracia.
Si alguien se anima a colocar alguna otra “perlita” musical se lo agradeceremos desde aquí.

lunes, 26 de octubre de 2009

Retomando la guitarra

Lunes 26 de octubre. No, no me he olvidado y espero que ustedes tampoco, mañana es el esperado (fanfarria, por favor) Día del Corrector y como es mi día de descanso me pienso ir a tomar algún lonchecito con mi esposa a Berisso. ¿Conocen Berisso? Sí, claro el local allí en Santa Beatriz, se los recomiendo, y aunque no me paguen ni un sol por el “cherry” yo lo recomiendo, porque se lo merece.

He retomado la guitarra y la verdad me acabo de dar cuenta que ya la estaba extrañando, eh. Hace una década solía hacer ocho horas de ejercicios de guitarra y a ello le sumaba dos horas de canciones, ah, caramba eran tiempos de ocio y aprendizaje. Hoy no creo que vuelva a tocar como un enfermito mental —de esos obsesionados por tocar rápido—, pero por ahí espero volver a hacer mis cositas, eh. Los dejo con algo que grabé —muy artesanalmente hace unos años— en el siguiente link www.myspace.com/alfacrucis

sábado, 10 de octubre de 2009

Se fue el "Zambo" Cavero

Alguna vez lo vi en San Marcos, había ido para cantar en la Biblioteca Central. Sin dudas era un grande, no solo de corpulencia, sino de talento. La voz de este caballero podía prescindir de un micrófono y de esa suerte sus poderosos vibratos serán inolvidables. ¿Quién se atreverá a cantar, ahora, el vals “Contigo Perú”? El “Zambo” Cavero ha muerto y nos deja una de esas sensaciones del fin de un tiempo que ocurren con las muertes de esos personajes que simplemente estaban ahí como diciéndonos que este que vivimos es nuestro tiempo y que, al igual que todos, este tiempo nuestro pasará dejando una huella como la que deja una pisada sobre un banco de arena.

miércoles, 30 de septiembre de 2009

Il Divo en Lima

¿Qué es Il Divo? Pues es una agrupación de cuatro caballeros fanáticos del canto. Alguna vez publiqué algo sobre The King's Singers, pues Il Divo es una agrupación semejante, pero repleta de acompañamientos pomposos cosa de la que prescinden genialmente The King's Singers, sin embargo no se puede negar que cantan bien los muchachos y además vienen a cantar a Lima. Para muestra coloco un temilla, un clásico Amazing Grace, vengan las palmas.




Il Divo Amazing Grace :
Amazing Grace, how sweet the sound,
That saved a wretch like me.
I once was lost but now am found,
Was blind, but now I see.

Was Grace that taught
my heart to fear.
And Grace, my fears relieved.
How precious did that Grace appear
The hour I first believed.

Through many dangers, toils and snares
I have already come;
'Tis Grace that brought me safe thus far
and Grace will lead me home.

When we've been here ten thousand years
Bright shining as the sun.
We've no less days to sing God's praise
Than when we've first begun.

Amazing Grace, how sweet the sound,
That saved a wretch like me.
I once was lost but now am found,
Was blind, but now I see.

El concierto es el viernes 23 de octubre... Los precios zonificados y por las nubes... Si tiene dinero y puede, vaya a verlos. Si no, para eso está YouTube

Vea y juzgue
Il Divo S/.673.00 Music Maker S/.505.00 Super VIP S/.361.00 VIP S/.199.00 Tribuna S/. 79.00 Tribuna A Inc S/. 31.80

Ganga
Il Divo S/.599.00 Music Maker S/.450.00 Super VIP S/.322.00 VIP S/.178.00 Tribuna S/. 71.00 Tribuna A Inc S/. 28.60
Eso con el 10% de descuento por pago con Tarjeta Ripley (del 14 de septiembre al 23 de octubre)

jueves, 13 de agosto de 2009

Toro mata - Caitro Soto de la Colina

Resulta sencillamente imposible no reconocer aquel grito que dice ¡Toma! y es que Caitro Soto (Pedro Carlos Soto de la Colina) sencillamente dejó su huella musical en cada composición por la que pasaba, adornando en el momento preciso, sin más ni menos.

Y hablando de más y de menos, es hora de que deje de hablar y escriba menos. Los dejo con un video del clásico "Toro mata".


martes, 13 de enero de 2009

El Thrash metal y la experimentación.


Muchos creen que el thrash metal es solo violencia y que eso es tocar de una manera simple. Revisando, sin embargo, la discografía de algunas de las bandas más emblemáticas del estilo, vemos una constante búsqueda, un espíritu errante que hace que las bandas no produjesen discos demasiado parecidos el uno del otro.

En sus inicios, el thrash metal se divide en dos grandes etapas. La primera de ellas empieza a gestarse por allí por el año 1983 en que aparecen los primeros discos del estilo. Con el origen del movimiento, en la cresta de la ola --como es sabido-- van cuatro grupos. Metallica, Anthrax, Slayer y Megadeth.

La segunda oleada de thrash metal es la que llega con grupos como Forbidden, Vio-lence, Testament, y aunque no es nuestra intención hablar de ella, podemos decir sí, que las diferencias entre la primera y la segunda generación implican una mayor agresividad en los riffs de la segunda oleada (aunque los riffs de Slayer siempre serán un icono de agresividad y furia desbordada). Los solos de los guitarristas mejoran. No podríamos comparar, por ejemplo los excelentes solos de Alex Skolnick (Testament) o Glenn Alvelais (Forbidden), con los de ningún guitarrista de la primera oleada thrash.*
En fin, volviendo al tema, es de la primera etapa thrash de la que me interesa hablar.

La primera oleada thrash
Sin embargo hay un carácter común a los grupos thrash y es la experimentación. Difícilmente encontraremos un grupo thrash del cual escuchemos discos demasiado parecidos. Los grupos thrash metal, buscan una forma de expresarse.

Metallica

Siempre que se habla de la experimentación en metal, la gente piensa en Metallica y probablemente muchos, como yo recuerden esas imágenes de Cliff Burton diciendo

We do what we want to do (2:06
del video)



Y es que debemos a esa primera fase de Metallica (que en ese tiempo era mi banda favorita) casi todo el desarrollo del thrash metal posterior. Pero no todo era Metallica.

Slayer

Slayer cambió, endureciéndose desde un primer disco (Show no mercy) cercano al heavy metal hasta una huella característica en discos como Hell awaits y Reign in blood.

Megadeth

Lo propio hizo Megadeth, evolucionando desde un primer disco extraño con matices heavy y blues, pasando por el Peace sells, El agresivo So far, so good so what? y los reinamientos agresivos del Rust in peace, momentos en que ya era una excelente banda.


Pero ¿Qué hacía entre tanto Anthrax, el otro grande del thrash?


Anthrax - Spreading the disease

Como en el nombre de su segundo álbum, Anthrax --banda injustamente postergada-- se encargaba de juguetear con el metal, de buscar su particular forma de expresión silenciosamente**. Creo que es el grupo que más experimentó con el thrash original.


El primer disco de Anthrax es heavy metal. Fistful of metal. Con Spreading the disease, su segundo disco es un thrash metal melódico, el tercer disco Among the living es el thrash metal en su máxima expresión callejera y veloz, el cuarto disco es extraño State of euphoria, contiene canciones algo densas. Persistence of time, (1990) marca un cambio más en la música de Anthrax. Ni hablar de los dos siguientes discos The sound of white noise (1993) y Stomp 442 (1995), álbumes demasiado experimentales para mi gusto en aquel instante.


Ahora, años después he vuelto a escuchar Anthrax y no puedo dejar de reconocer que sileciosamente, fue la banda más experimental del thrash metal. No hay un disco semejante al anterior. Es más, no se parecen en nada los discos. ¿Qué tienen en común? Los une quizá la voz --aunque cambiaron de vocalista--, los solos de Dan Spitz, la forma de tocar la batería de Charly Benante, algo así. No sé, pero al oír cada uno de ellos podemos decir: Anthrax, porque en cada disco está su estilo.


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*Algunos dirán que Marty Friedman es el mejor guitarrista de thrash, pero él llega en un momento posterior, proveniente de una cantera de metal neoclásico, con la banda Cacophony.

**El tema I'm the man y su aproximación al RAP, muestran nuevos intereses por el thrash.

viernes, 5 de diciembre de 2008

Donizetti "La fille du régiment" - Ah mes amis

He aquí que un día Gaetano Donizetti quiso ponérsela difícil a los tenores y escribió esta aria. La historia de las inalcanzables notas do es famosa, no pienso detenerme en ella. Baste tratar de disfrutar la música. Llegué a oírla gracias a mi melómano amigo J Carlos Agüero y, siguiendo su estilo cuelgo tres versiones de esta pieza.

La primera es intrepretada por Luciano Pavarotti en 1973.



La segunda es de otro grande del canto, Alfredo Kraus. La de Kraus es una versión sencillamente impresionante, tanto por lo musical, como por la interpretación histriónica.



La tercera y no menos agradable es de nuestro compatriota Juan Diego Florez.




Las dejo para disfrute de quien como yo quiera oírlas y disfurtarlas.